DOMINGO 12 de ABRIL
20:00 h. – 10 €

QVINTA ESSENÇIA Y 
ENSEMBLE ARQUIVOLTA

A LA CAZA DE LOS SENTIDOS

COMPONENTES

QVINTA ESSENÇIA
Èlia Casanova, soprano
Hugo Bolívar, alto
Albert Riera, tenor
Pablo Acosta, bajo

ENSEMBLE ARQUIVOLTA
Moisés Maroto, flautas de pico
Gabriel Atienza, chirimías y bajoncillo
Enrique Pastor, viola da gamba
Ovidio Giménez, bajón

NOTAS AL PROGRAMA
Moisés Maroto

BÚSQUEDA Y ELECCIÓN DEL REPERTORIO
Moisés Maroto

DIRECCIÓN MUSICAL
Ensemble Arquivolta 

Qvinta Essençia ofrece una interpretación personal de la polifonía renacentista, alejándose de la ortodoxia y destacando por la riqueza de colores y matices. Sus cuatro voces dialogan para situar la expresión del texto y de la música en el centro de su discurso sonoro. Su repertorio abarca obras representativas de los siglos XVI, XVII y XVIII, desde la música renacentista española y los madrigalistas italianos hasta Johann Sebastian Bach. El conjunto ha participado en importantes festivales de música antigua en España y en Europa. En 2019 publicó su primer disco dedicado a Luca Marenzio y en 2023 lanzó su segundo trabajo, El sentir de mi sentido. En este mismo año también grabó la banda sonora de la película Teresa. Por último, en 2025 presentó Maria Magdalene, su tercer CD dedicado a la música sacra española.

El Ensemble Arquivolta surge por iniciativa del tañedor de chirimía y oboísta Gabriel Atienza y del flautista de pico Moisés Maroto. Mediante una constante labor de investigación musicológica, la formación se ha especializado en la praxis interpretativa históricamente informada de la música medieval y renacentista española, mostrando especial predilección por el virtuosismo del Siglo de Oro. Integrado por destacados músicos del panorama nacional y con programas como El décimo Alfonso, Todas las glosas del mundo y Los afectos del alma, el conjunto ha consolidado su presencia en ciclos de prestigio como son el Festival de Música Antigua de Soria (FeMASo, 2023 y 2024), el Festival Soria Clásica (2024), el Festival de Música Antigua de Sevilla (FeMÀS, 2025) o la Semana de Música Antigua de Logroño (SMAL, 2025).

PROGRAMA

PALACIO: AL ALBA

O MAGNUM MYSTERIUM
DISMINUCIÓN SOBRE O MAGNUM
MYSTERIUM
I. KYRIE DE LA MISA “LA CAÇA”
II. GLORIA DE LA MISA “LA CAÇA”
Cristóbal de Morales (c.1500–1553)

MONTE: LA MONTERÍA

BATALLA DEL 5º TONO
Joan Cabanilles (1644–1712)

LA CAÇA
Mateo Flecha “el Viejo” (1481–1553) 

CAPILLA: LA ORACIÓN

O MAGNUM MYSTERIUM
Tomás Luis de Victoria (1548–1611)

III. CREDO DE LA MISA “LA CAÇA”
IV. SANCTUS DE LA MISA “LA CAÇA”
V. AGNUS DEI DE LA MISA “LA CAÇA”
Cristóbal de Morales

BUSCAD DE HOY MÁS PECADORES
(DE LA ENSALADA “LA JUSTA”)
Mateo Flecha “el Viejo”

PALACIO: EL BANQUETE

TOURDION
Pierre d’Attaingnant (c.1494–1551/52)

TERESICA HERMANA
Mateo Flecha “el Viejo”

CONTRAPUNTO BESTIALE ALLA
MENTE (DE “IL FESTINO NELLA SERA
DEL GIOVEDÌ GRASSO AVANTI CENA”)
Adriano Banchieri (1568–1634)

HOY COMAMOS Y BEBAMOS
Juan del Encina (1468–1529)

NOTAS AL PROGRAMA

Al alba, en el palacio, la caza aún no es ruido ni sangre, sino ceremonia. Los nobles se reúnen en el patio entre saludos formales y una solemnidad casi teatral. El O Magnum Mysterium de Cristóbal de Morales abre el día como una arquitectura sonora de equilibrio y poder. La posterior disminución anima ese orden inicial, mientras el Kyrie y el Gloria de la Misa “La Caça” anticipan el hilo conductor de la jornada: la música que evocará el monte terminará elevándose al espacio sagrado.

En la montería, el orden se fragmenta. El monte es movimiento, energía y confrontación. La Batalla del 5º Tono despliega llamadas y ecos que evocan la persecución y el estruendo colectivo. Con la ensalada La Caça, Mateo Flecha convierte la cacería en auténtico teatro musical: gritos, onomatopeyas y contrastes súbitos dibujan una escena vibrante donde la nobleza juega a dominar la naturaleza. El Renacimiento muestra aquí su rostro más físico y carnavalesco.

Tras el ruido, llega la capilla. El recogimiento transforma el ambiente. El O Magnum Mysterium de Tomás Luis de Victoria abre un espacio contemplativo, de respiración amplia y profundidad interior. En la Misa “La Caça”, Morales realiza un gesto fascinante: aquello que fue espectáculo profano se convierte en plegaria. El Credo, el Sanctus y el Agnus Dei subliman el material de la caza en arquitectura espiritual, mientras el fragmento de La Justa recuerda que la tensión entre lo humano y lo divino nunca desaparece del todo.

La jornada concluye en el palacio con el banquete. El Tourdion devuelve el movimiento, ahora como celebración. Teresica hermana aporta picardía y humor; Banchieri, con su Contrapunto bestiale, desata la parodia imitando animales y deformando el contrapunto. Finalmente, Hoy comamos y bebamos invita al vino, a la risa y a la mesa compartida. La caza termina no en solemnidad, sino en humanidad: comer, beber y cantar como esencia del teatro del mundo.